日ナレ総合・その15
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全16校舎 生徒数おおよそ1万人以上 関連事務所合格者 毎年25人前後
日本最大の声優ナレーター養成所 日本ナレーション演技研究所のスレです
●日ナレという「事務所」について
●日ナレという「養成所」について
●日ナレという養成所の「レッスン」について
●日ナレという養成所の「講師」について
●日ナレ出身の「声優」について
●日ナレに「通いたい」ヒト、「通っている」ヒト、「通っていた」ヒト
とにかく『日ナレ』に関する質問・意見・文句・その他、相談等
前スレ 日ナレ総合・その14
https://rio2016.5ch.net/test/read.cgi/voice/1519301545/-100 日ナレクビ覚悟で 81オーディション受けたのにまさかの一次落ちだった
ちな研修科 「オーディションは落ちるのも仕事」
講師からいただいたお言葉です。
241の実力は知らんが、81オーディション？クソじゃね。 81オーディション、ここ数年の平均
応募人数2000人
↓
一次選考200人 ★10％の確率
↓
最終選考20人 ★10％の確率
↓
グランプリ2名 ★10％の確率
特別賞2名
ざっくり言うと1/1000の確率、0.1％
日ナレの所属率と大して変わらない
逆に言うと81オーディションを勝ち抜ける運と才能がないと日ナレでも所属は不可 現段階では7月生と来年の4月生の募集してないけど、10月生の募集って毎年何時頃から始まるの？
7月生が入所したあたり？
もしかして今年はないパターン？ 頼めば4、5年通えるらしいで
まぁ関連通ったこともないようなやつなら
２年で辞めるのが正解だと思うが >>244
募集してないけど
↓
募集しかしてないけど
今年10月生ないなら7月生にギリギリ入ろうか悩んでる 地方に住んでいる声優志望者は難しいけどさ
東京近郊だったら舞台を沢山見に行った方が良いよ
声優として生き残るにはどれだけの素養がいるのか分かる
アフレコ現場なんかはそうそう見学出来るものじゃないしね
甲斐田裕子 | 専門学校 東京声優アカデミー
http://www.tmaa.ac.jp/tma/sp/sp_teacher-kaida.html
吹替えのキャストで頭のほうに名前が並んでいるのは、
劇団俳優座、文学座、劇団昴、劇団青年座…と、劇団の人ばかり。
そういう人たちに私たちは勝っていかないといけない。
何年もの下積みを経て、舞台の袖からいろんな先輩の芝居を見て、
舞台もたくさん踏み、叱咤されながら這い上がってきた人たちと、
同じレベルに立つのは並大抵のことではありません。 >>247
7月生の募集が終わり次第、10月生の募集に入るんだと思いますよ。
断言は出来ないけど。 >>250
教えてくれてありがとう
10月生募集やるとしたら終わり次第か
やらなかった時来年の4月まで待つのキツイな 正直、4月から入ったほうが絶対いい
7月、10月生はオススメしないな 7月生浮くって奴相当コミュ障なんじゃない？
7月でも何の問題もなくできると思うぞ 普通のコミュ力あれば それいうなら、10月のがいいよ
6時間あるから一回一回濃いし、講師へのアピールする機会も多い。
ちょっと安いし。 うちのクラスに、
「舞台系の芝居が凄い上手いけど声だけになると別人みたいに下手になる人」と、
「舞台系は慣れてなくて埋もれるけど声だけの芝居だと凄く上手い人」
ってのがいるけど、どっちの方がいいのかな？
前者は台詞だけだと凄い棒読みだし、後者は体の動かし方がめちゃくちゃ固い。
私が見てる限りでは、二人はクラスでも上位の実力なんだよね。 どちらが良いかって、若くて歌って踊れる性格の良い可愛い方
演技の評価なんて数多くある項目の中の1つに過ぎない 凄い上手い → 何が上手いのか全くわからない
別人みたいに下手 → 何がどう下手と感じてるのか全くわからない
埋もれてる → そもそも埋もれることは悪いことなのか？慣れれば埋もれないのか？
すごく上手い → 何が上手いのか全くわからない
棒読み → 棒読みだから何が悪いのか
体が硬い → 固いからなんなの？
もう全てにおいて意味不明 >>257
体を動かさずに台詞を言うのが下手
実力ある舞台俳優でも声優業に向かない人はいる
逆に山ちゃんみたいに声優として育っていると
動きを伴う状況では声だけの芝居になりがち
目指すものが声優なら後者の方が望みあると思われるんじゃないかな たぶん上手い下手の判断基準のレベルが低いだけで
どっちも大して上手くない。が正解 舞台どうこう言ってる人は例の荒らしだから
相手にしないように 講師の受け売りです。
「声だけの芝居がうまい人」・・・声にこだわってる声優学校出身の人の芝居ってスグわかる。
子供向けアニメだったらすごく需要があるからダメじゃないけど、ハートには響かない。
洋画の吹き替えや舞台・映像芝居、ナレーションでは使えない。
浮いちゃう。
ただし、声をデフォルメする「声だけの芝居がうまい人」が必要な現場も多くある。
「声優になってなりをやりたいのか？」が答えなのだと思います。 プロと素人の差は「距離感」というものを
どこまで捉えられているかだと思うよ 声の大小ではなく
プロの声優であってもこの辺が甘い人間は少なくない
上手く台詞を読もうとすれば心が入らないし
心がこもっていても演じる技 テクニックが無ければ的外れ
劇団出身の声優に上手い人が多いのは台詞の掛け合いをやって来ているから そもそも「読んでる」時点でなあ
咀嚼して消化して、「語る」に変えないと。
活字が透けて見えてるようじゃ駄目
台本とアドリブの区別が付かないくらい、自然に演じないと このスレで、明らかに受講生ではないセミプロっぽい人たちとか
昔からの日ナレ事情知ってたり、古い声優事情を書き込んでる人たちって、
何が目的で書いてるの？？ プロと素人の差。それは理解力
もちろん表現力も必要だけど、そもそも理解してなきゃ表現もできない
理解力が無ければ音響監督の指示も理解できないし、演技の調整もできない
「距離感」も、理解しなければならない要素の一つにすぎない
物理的な距離感も、心理的な距離感も。
>>268
卵に対する応援？ >>269が正解
1 引き出しの多さは利点になるが、理解力がなければそもそも引き出しにつながらない
2 才能＝個性＝独創性とは声でも表現力ではなく理解力の独創性が第一義、才能がない役者は独創的な解釈が永久にできない マイク前じゃ体動かせないんだから
最終的には声だけの演技ができないとなんの意味もないだろ >>269
こういう人大好き。
鈴木千尋さんって実力があまり認められないままの声優さん居るんだけど、「セリフに入ってないところでも溜め息が入っていたりと演技が斬新だと思った」と子安武人さんにトークで言われている。
動きの演技は代々木アニメーション学院じゃなく、日ナレで学んだんじゃないかな。 >>259
お前に別のこと言っても全部同じこと言ってきそうだな >>275
お芝居にはそもそも正解がないので上手い下手なんてのは「主観」でしかない 週一・週二・週三コースの違いで学内での待遇の明確な差別化はありますか？
オーディションや卒業後のサポート等々カリキュラムに依らない部分です そもそも学校じゃないからなあ
卒業後のサポートとかは無いと思うよ
週二週三だとオーディションに有利とかの話も聞いたことないな 卒業後のサポートとかあるわけないw
金払った時点で大半の生徒は用済みだよ 7月生って7月頭からすぐに授業始まりますか？
6月末に臨時で入所審査あるところもあるのでどうなのかなと… 卒業後のサポートなんて
業界にコネのある講師に気に入られるくらいしか道はないかな >>274
じゃああなたの今の目標は講師にほめられることなの？それでいいの？
違うよね、声優になることだよね。その最終目標のためには声だけの演技を磨かないと意味ないんじゃないかな？ >>282
声だけの演技をどう磨くの？それを磨くには色んな演技を学ばなければならない。体を使った芝居ができないのに声だけの芝居なんてできない 舞台から発掘するケースがあるのは、目の前で「完成商品」を見られるからだろうか
そして、声優業に慣れるとあっという間に駆け上がって行く
朴ロ美なんかはこのタイプだよね
http://ji-sedai.jp/book/publication/works/seiyudamashii.pdf
私は時々、「声優になるくらいなら、漫画家とか漫画の原作者にでもなった方がいいよ」
と話すのですが、それは漫画なら自分一人でも作品を仕上げて、
色んな出版社に売り込みに行けるからです。
漫画も相当ハイリスクな商売ですがこの違いは大きい。
声優が現場以外でいくら声を張り上げようと、
それによって披露できるのは「素材」であって、作品として出来上がったものではありませんから。
声優プロダクションのサイトにはたいてい各声優のボイスサンプルがアップされていますし、
マネージャーも営業活動としてそうしたツールを使います。
しかし、役者の“真価”はやはり完成された作品を通してこそ一番伝わるもの。
「完成商品」を自力で作れないことの厳しさについては、しっかり認識しておいてください。 舞台役者が強いのの一つは役作りを時間かけてやるってのを何度もやってるってとこなんだよね。人からお金を取っているという責任の中でそれを披露する。その経験を何度もしてるのが大きい。 >>283
体を動かす事を想定してない口先だけの演技なら伸び悩むだろうけど
想定出来てるのに運動音痴だから思うように動かせない、なら可能性はある
声優はみんながみんな、アクション俳優のような動きが出来るわけじゃ無いから
そもそも、顔や動きに自身の無い役者が声おっと誰かが来たようだ いやあちかごろのせいゆうさんはびじんばっかりだねえ アニメ・吹き替え・人形劇・着ぐるみ 色んなものがあるけれど
基本的に声優ってのは画を相手にしての芝居というのか
自分ではない演者の観察が求められて来るから「動き」の要素は不可分なんだよ
画無しの線撮が嫌がられる理由もそれだったりするし
凄い人になるとアニメキャラの表情の微妙な変化まで読み取って台詞に反映させて来る
この辺は吹き替えやっている人間が特に巧い いやそれだと、紙芝居レベルの動きが無いアニメだと演技が単調になってしまう
紙芝居アニメは声優が活きてこそ鑑賞に値する作品になるのに
絵に縛られてるようじゃまだまだだよ
見た目より内面を重視しなきゃ、だね >>283
257の言っていることが本当なら
声だけの演技がうまい人、舞台のような芝居だけがうまい人が実際に存在しているわけだけど？？ 希望のレッスン時間帯や曜日って面接時に言うんだよね？
7月生の入所試験を受けるんだけど、仕事の都合で土日しか無理だから枠が空いてるのか心配 >>291
本当に上手いのなら今は慣れてないだけで慣れればどっちもできるようになるよ >>290
動きが乏しいアニメに躍動感を付けられるかどうかってのも
日頃から動きを意識していないと出来ない事では？
読んでいるだけのセリフってやっぱり分かるものだよ 大げさにやってても
声優全員がそんなレベルだとまだ作品全体で誤魔化しが効くかもしれないが
上手い人が混じっていると落差が出て来る
それこそ内面から出て来たセリフじゃないものは口先だけで終わるから
声優としての力量を見極めるならラジオドラマをやらせるのが一番だったり >>296
絵に合わせる、っていうのは技術論の話であって、
役者として既に演技が出来る人間がその次に身に付ける物なんだよ。
演技を勉強中の研修生に、小手先のテクニックを教えて出来てるつもりにさせるのは
むしろ成長の邪魔になるから。
絵に合わせるのが上手いのは、演技の「上手い」とは違う
器用な人間なら、ハリボテ演技でも絵に合わせてセリフが言える
でも、そういう人間って伸びずに「声優ごっこ」で終わるんだよね。 >>297
・役者として固まるまでは声の仕事をやるな
・役者の卵こそ勉強の一環で声の仕事をやれ
演劇人でも未だに意見が分かれてそうな話に繋がって来る訳か
どの段階が固まった状態なのか 役者の卵はセーフでも素人はアウトだったりするのか
はっきりとした線引きが良く分からないけれど 太ってるのは声優向いてないとかクラスのやつ数名に言われたけどさ
確かに見た目では劣ってるがお前らより俺の方が演技のレベルは格段に上だぞ
ふざけんなくそ ここで素人が演技についていくら語っても意味ないんだし、クラスであったこととか話そーぜ
あと、デブは向いてません >>301
オーケー
うちのクラスは声質めっちゃ良くて滑舌発声がともに所属してもおかしくないレベルって講師に言われてる奴いるわ
でもなんか表現が固くてそれを突っ込まれてる
表現力がないのってかわいそうやな このスレって日ナレのことについて語るスレっすよね？
301の言う通り、現役の生徒の声が聞きたいっす。
優しい先輩、その思いは別スレで語ってもらっていいっすか？
先輩が書き込んで満足できるスレは他にあるっす。 シェイクスピアに 距離感に
ちょうどこのスレ向けの記事があるじゃないか
実際にこの演目で舞台に立った事のある先輩声優から見れば
お遊戯レベルなんだろうけどさ
日本ナレーション演技研究所出身 大西沙織さんインタビュー 後編
https://www.animatetimes.com/school/interview_details.php?id=1432105786&;s_id=A01
2015-07-07 12:00:00 >>306
先輩、その書き込みはここではハイレベルすぎます。
上から目線の書き込み、時代錯誤っす。
尊敬できる先生（講師）は、各教室にいるので大丈夫っす。
書き込み頻度、1ヶ月に1回くらいでちょうど胸に刺さります。 講師と話せる時間なんてほとんどないじゃん。
養分増やせたい工作員の書き込み？ >>308
いやいや、授業で講師のお話は聞けるっしょ。いっぱい喋ってるし。
先輩の知識のひけらかしの多さにちょっとウンザリしてるだけ。 講師と1対1での会話はあんま出来ないけどな
というか日ナレが推奨してない そんな受け身の姿勢でこの先この世界で生きていけるのかしらね 講師の話はその場にいる皆が聞いている
でも皆が皆プロになれる訳じゃないか >>305
現役生か工作員かキチガイかどうやって見分けるの？
２ちゃんの自称生徒をあてにするとかアホすぎる 今度日ナレの体験レッスンに行くんだけど、持ち物にある、靴について質問がある
底の薄い靴が望ましいとのことだけど、普通のシューズやランニングシューズだとダメなのかな？
バレエシューズがいいの？ >>316
外で履いてないならランニングシューズでも大丈夫 俳優目指すんなら見た目も武器になるけど
声優なら声質だろ
デブ声ならデブ役を究めればいい 入所試験の案内って、何日前に届く？
あと、大体の時間とかって分かったりしない？
入所試験の日、別件の用事が急遽入ってしまってさ…
もし被るなら、別件の用事の時間をずらしてもらえるように頼もうかと思ってて… >>320
試験の1週間前くらいには届くと思うよ
試験がんばれ！ >>321
ありがとう！頑張ります！
もし、日程が合わなくて無理！ってなったら時間ずらしてもらえるのかな？ >>320
自分は2日前に届きました
連絡するなら早めがいいかもですよー ここの本科って講師によってバラェティ溢れる授業ですよね。
基礎科仲間に聞いたら
「古典台本だけを徹底的にやるクラス」
「エチュードを徹底的にやり台本はやらないクラス」
「朗読台本に重きをおくクラス」
「日常会話演技に重きを置くクラス」
「身体の見せ方や見られることを意識させるクラス」
講師が声優なのか、俳優なのか、演出家なのか？、講師の年齢が若いのかそうでないのか？、講師が男なのか女なのか？
3ヶ月やって基礎科出身の同期と話して思うのは「今、芝居をやりたいと思えているか、そのために出会う講師との相性って大事だよね」ってこと。
講師ガチャの運も、声優になる運と連動している気がする。
運も大事ですよね。 お前ら、講師の格付けする前に自分のランク確認したほうがいいぞー
全生徒のうちSSRランクは全体の0.3%、SSRを育てる為に養分になるノーマルランクは99%以上だw そんな心配は部外者そのもの
役者ってのは自分が一番才能あるか才能ないのか解るし、可能性あるのか将来性あるのかも
一番わかるのが自分 講師はきっとガチャの確率悪過ぎる糞ゲーだろって思いながらプレイしてるわ、まあ課金するのは自分じゃなくて生徒だけどw こっちだけかも知れんが研修科のレベル低くないか
元々ハードルがそんなに高くないだけなのかもだけど 才能は他人に評価されてナンボ
採用するのも起用するのも他人 まあゲーオタはすぐランクとか確率とか提唱したがるからな。 ほっときゃいいのよ あいつらなりの文化なんだから 俺たちのクラス 講師がそろそろ区別を始めた
できる〜そこそこの奴には時間たっぷり
あまりできない奴には一言で終わり
まだ成長途中で練習とか模索の跡が見えるやつは時間取ってもらえてるけどな 日ナレは来るものは拒まずだから
見込みのある人間も無い人間もごちゃ混ぜなんだよな
レベルの高い環境に身を置く事を望む人だと
あんまり合わないと言えるんだろうね
そういう人間は劇団の研究生にでもなるのか この間体験レッスンに行ったんだけど、この講師にレッスンしてほしいと思った
入所する予定だけど、もし真逆の講師だったら自分はその講師とうまくやっていけるかなってちょっと不安になった
対応する能力って大事だよね 試験で失敗して泣いてる子がいたわ
あそこまでできる子が出世するのだろうか
俺には失敗して泣くとかないわ
無理 飲みのあとやれた女が後々有名になると嬉しい
それ目当てで通ってサーセン ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています
